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Con más de quince años acercando la música clásica a un público amplio y diverso, Gonzalo Lahoz funda Tandem Artists en 2025, tras una amplia trayectoria vinculada al mundo discográfico, la comunicación y el otro lado de los escenarios.

Detrás de numerosos proyectos audiovisuales, ha firmado más de 500 entrevistas y colaborado con distintos medios de comunicación, hasta fundar Platea Magazine, de cuya dirección formó parte hasta ese mismo año. En paralelo, escribe, presenta e imparte conferencias en universidades y entidades musicales de referencia en España. En 2022 crea Concierto Desorden, el podcast de música clásica más escuchado en castellano, activo tras cuatro temporadas y más de 120 programas.

Se pierde y se encuentra en el silencio, en el campo, entre gatos o en cualquier estación de tren entre Okinawa y Hokkaidō.

Orientando su trayectoria a acercar la clásica a todos los públicos, el vínculo con la música de Susana Castro convive con un profundo interés por el cine y la literatura. Defiende una forma de comunicar la música clásica más abierta, rigurosa y actual, que sitúe la experiencia artística en primer plano y despierte la curiosidad del público.

Con formación en musicología, sonido y piano, ha desarrollado su carrera en el ámbito de la comunicación y el audiovisual. Ha dirigido la revista Melómano, donde previamente asumió responsabilidades de coordinación y jefatura de redacción. Como directora de Intercentros Melómano, ha contribuido a consolidar el certamen y a reforzar su proyección nacional. Casi una década dedicada a la docencia le ha permitido acompañar a nuevas generaciones de musicólogos.

Galicia sigue siendo su refugio y cree firmemente en el valor - casi militante - del tiempo libre.

Tras más de una década aportando su mirada a la música clásica, Gemma Escribano es reconocida hoy en día como una de las principales retratistas y fotógrafas editoriales del sector.

Sus trabajos con Teresa Berganza, Joaquín Achúcarro, Lucero Tena, Javier Camarena, Xabier Anduaga, Antón García Abril o Pablo Heras-Casado, entre otros, han ocupado páginas y portadas en todos los medios especializados españoles, así como generalistas de la talla de El País, El Mundo, ABC o La Razón. Al mismo tiempo, sus fotografías han ilustrado programas de mano y carteles de teatros como el Metropolitan de Nueva York, la Ópera de Tokio, la Royal Opera House de Londres, la Wiener Staatsoper o la Bayerische Staatsoper.

A passionate lover of South Korean cultural life, she finds her place among cats, analogue film rolls, bubble teas, or stargazing.

Formada como pianista, su carrera se desarrolla desde hace más de una década entre la pedagogía, la producción y la interpretación. En las tres vertientes cree firmemente en la búsqueda de una verdad propia sin un final cerrado, que se nutre continuamente de todo el arte posible.

Su pianismo sobre Ravel, Schubert o Skriabin ha bebido de maestros como la familia Nebolsin, Noelia Rodiles o Andrey Yaroshinsky. Compagina sus interpretaciones como solista con proyectos junto al saxofonista Pedro Pablo Cámara o Mar Cano-Lasso, con quien ha grabado música de Schubert a cuatro manos. Participa en la producción del Festival dels Horts y desde 2025 pone en marcha el ciclo Resuena conciertos, con el fin de dar oportunidades a jóvenes músicos.

En la incansable búsqueda de un equilibrio continuo, se reconoce entre libros, cruzando bosques o ante la inmensidad del mar.

Pianista y divulgadora, María Valverde investiga constantemente nuevas maneras de vivir la música clásica. Creadora del Ciclo Más Allá de las Notas y del grupo de fusión clásica multi-artístico ConnecTrio, actualmente presenta El pentagrama en Radio Clásica y en la Cadena SER junto a Juan Carlos Ortega, así como en diversos podcasts de alcance internacional.

Formada en el Conservatorio Superior de Música de Castilla y León y en la Academia Franz Liszt de Budapest, su piano la ha llevado a escenarios de España, Italia, Hungría, Alemania o Colombia. Fue streamer afiliada en Twitch y creó la serie viral de imitaciones a pianistas famosos en Instagram, donde continúa experimentando con diversos formatos.

Disfruta de los paseos en soledad escuchando cuartetos de cuerda, de la lectura y de cualquier juego que no sea un shooter.

Diseñador web y estratega digital, Fran Parrado no llegó al marketing por el camino habitual. Durante años, su herramienta principal no fue un portátil, sino un violín - y esa mentalidad artística sigue marcando todo lo que hace, conservando el ritmo, el instinto y una afinada mirada para detectar qué conecta de verdad -.

Trabaja codo con codo con artistas de todo el mundo, así como en algunos de los proyectos culturales e instituciones musicales más importantes de España, construyendo una presencia digital auténtica y transformando lo llamativo en resultados concretos. Haber vivido desde dentro el mundo artístico le permite hablar su idioma con total naturalidad, diseñando webs y sistemas digitales pensados para perdurar.

A medio camino entre la creatividad y la estrategia, y con una ligera obsesión por hacer las cosas bien, Fran se sitúa justo en la intersección entre el arte, la tecnología y el sentido común.

Orgullosamente al mando de cada decisión que se toma en esta empresa. ¡El atún de calidad requiere esfuerzo! Más de diez años sentándonos sobre el teclado en el momento más propicio para enviar esos emails dudosos o eliminar archivos no tan importantes, exigimos nuestro momento estelar en cada videollamada. Nadie negocia como nosotros: determinación ejecutiva en cada maullido y reuniones sin agendar, celebradas de urgencia directamente sobre tu regazo.